{-p style="text-indent: 2em"-} 20世纪90年代中期，随着国内艺术品拍卖的兴起，“京津画派”画家的作品以不可阻挡的势头，进入到各种大大小小的拍卖会中，并在近10年的时间里，一直引领着近现代绘画的市场{-!--keyword---}{-!--/keyword---}行情{-!--keyword---}{-!--/keyword---}，成为拍卖市场的风向标。据雅昌网京津画派70指数，从2000年至今，其拍卖价位呈一路上升趋势。尽管在2005年的强劲拉升之后有所下滑，并在2011年秋季又一次出现小幅度的回落，但从总体来看，京津画派的指数曲线还是一直处在上升通道之中的。业内人士分析，京津画派具备极好的优势，在中国画市场日趋活跃的今天，必定会受到市场与藏家越来越多的重视与青睐。{-/p-} {-p align="center"-} {-img alt="京津画派：市场前景广阔" src="/Uploads/Article/2013011203/Source/7c5eba36-316e-4075-96b4-6e2e4a9fb155.jpg" /-}{-/p-} {-p align="center" class="pictext"-}  {-/p-} {-p align="center"-} 中国嘉德2011年秋拍 李可染《丹霞枫林》{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}京派艺术反映学术需求{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “京派”在近现代画史上，一直被认为保守势力的大本营，是相对于海派和岭南派而言的。诚然，清末民初的北京，汇聚了一大批传统派的画家，但在时代思潮的变革中，北京画坛也在发生着演化。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 北京作为金代以来的政治文化中心，留下了丰厚的文化遗产。辛亥革命以后，随着政体的改变，文化重心开始北移，文化的价值形态也发生重大的变化，北京地区的绘画获得了更多的发展机会。在官方的倡导下，美术研究的风气大开。与沪上的结社活动不同，北京的研究活动反映了真正意义上的学术需求，具有更加明确的目的与较高的起点，思考的范围也较为广泛。尤其是新旧观念的斗争异常激烈，这种斗争主要表现在对传统艺术的态度上。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 民国初年，五四运动的爆发，新文化运动的倡导，并没有减弱北京文玩书画市场的繁兴。相反倒是清宫旧藏的流失，文物考古的新热，使以琉璃厂为中心的市场异常活跃。五四运动虽然对文人画发起了强烈的冲击和批判，但齐聚在北京的文人以陈师曾为代表，逆潮流般地再度举起了文人画复兴的大旗，稳定了文人画的阵脚，也稳定了收藏家的审美选择。当然，对文人画的审美、收藏选择也顺应了文人画的现代性转换。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 另外的一大批传统派画家，如以金城、周肇祥为首的中国画学研究会及其湖社的一大批画家，在传统基础上融合归纳，既“精研古法”，也“博采新知”，逐渐形成自家面目，对传承和发扬传统中国画艺术做出了相当大的贡献。北京的这批画家并不仅限于为市场提供作品，基本上都在各大学、各画会任教，学风是普遍比较扎实的。如胡佩衡、秦仲文、萧俊贤、萧谦中等山水画家，徐燕荪等人物画家，前述人物之外的姚茫父、王雪涛、于非、叶恭绰等花鸟画家，他们在1949年之前都有很精彩的表现。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 大幅度融合西画的画家，在20世纪二三十年代的北京并不风顺，如林风眠、徐悲鸿、蒋兆和等人都曾遇有争议。但他们在画史上的位置和独特贡献同样是今人值得重视的。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 可以说，京派画家在拍卖市场上一直处在风向标的位置之上，与该群体始终在反映学术需求上的努力是分不开的，就艺术市场而言，盲目的跟进和人为的炒作都是暂时的，当人们回归理性的时候，往往把学术看得更重，京津画派在这方面具备了极好的优势，理应受到重视与青睐，长期来看，其市场前景是十分看好的。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}津派书画逐年看涨{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 天津绘画的发展虽然历史久远，但画史上向来没有过“天津画派”的称谓。天津画坛，从师承渊源、画家构成等方面来看，除了存在许多个案化的现象之外，主要有四种趋向：其一是本土文化传统的延续，其二是海派艺术的影响，其三是具有租界文化特征的中西合璧，其四是“京派”艺术的异地传播。但是无论哪种类型，都没有形成十分强大的阵容和确立其主流的风格与地位， 这一点与其近邻北京相比则逊色不少。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 但天津画界也不可小觑，尤其是在近代史上，天津成为工商大埠，成为最早开发的城市之一，与上海、广州共为沿海三大重镇和历史文化名城。欧美的科技文化随着外国资本和侨民的舶来而如潮水般的涌入，对天津的固有文化产生了巨大的冲击和转折性的影响，在文化格局上形成南北兼容，中西合璧，雅俗荟萃的文化景观。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 天津画界以职业画家为主体，较少有江南文人的偏见，西方写实技术的可取之处及与传统绘画的微妙差异，给予他们以新奇的刺激。晚清以来的天津，地方画家对西洋画法的兴趣，成为天津画坛的一个值得注意的现象。题材则较多地集中于花卉一门，显著特点是打破传统文人的雅俗观，在“西学为用”方面，与北京画家走了完全不同的道路。天津绘画在“租界文化”和本土文化相互抗衡与融会中形成了新的格局，固守传统画风的画家和融中西为一炉的画家共同推动了天津画坛的进步，并且逐渐形成规模，虽然与北京相比并不强大，但在一定程度上还是确立了其主流的风格与地位。可以说津派绘画自诞生以来，便在时代铺设的巨大背景下随着社会的发展与时俱进，绘画作品的内容体现着鲜明的时代性和社会性。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 作为艺术品投资领域中的重要部分，“津派书画”的价位仍属于最具潜力逐年看涨的区域，其代表性的画家如刘子久、陈少梅、张其翼、梁崎等近几年都有了不小的增值，中青年画家群里如何家英、霍春阳等增值较快，其升值潜力一直被市场所认可和追捧，市场前景相当可观，如今的天津画坛，创作队伍也在逐年扩大，新生力量亦是层出不穷，可操作的空间还很大，适合藏家进一步挖掘。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}选择空间广阔{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 无论从历史的演进还是从当代的画家群体风格构成来看，京津画坛的艺术是多样化的，特别是北京这个重归政治中心与文化中心重合的城市，仍然是个四方杂聚的城市，它所聚集的四方精英中，有着深厚文化传统才子不在少数，加之诞生于20世纪初期的“京津画派”，在历史变革中，纪录了中国传统绘画的发展进程，从而更凸显出他们珍贵的学术意义。有专家认为，由于“京津画派”多数画家的艺术成就和优秀作品，早已被社会所认可，社会对画家及其作品可能产生的种种影响，如今已逐渐淡化。因此，在艺术品市场迅速发展的形势下，京津画坛艺术的多样性和审美的多样性，同样也为市场提供了多样化的选择，这就为今天的收藏提供了更多选择的广阔空间。因此“京津画派”作品的升值前景，自然应被人们格外看好。{-/p-} {-div-}  {-/div-}