{-p style="text-indent: 2em"-} 在近期各大拍卖会上，现代名家字画{-!--keyword---}{-!--/keyword---}行情{-!--keyword---}{-!--/keyword---}依旧是热度不减，“高烧”不退，像齐白石的问鼎之作《山水12开册》受到热烈追捧，最后以1.94亿元的高价成交，使得齐白石作品成交价再次过亿元。据悉，该册页在1994年中{-span onmouseover="ShowInfo(this,"600646", "1", "-1",event);"-}国嘉{-/span-}德秋拍上，即以517万元的成交价创下当时中国书画的最高纪录，时隔17年重现“江湖”，身价大涨374倍。但是，作为20世纪阵容颇为庞大的海上画派，除了张大千和陆俨少，其他画家表现却是屡屡让人失望，像吴湖帆、陶冷月、贺{-span onmouseover="ShowInfo(this,"000090", "51", "-1",event);"-}天健{-/span-}、冯超然等民国时期的书画家，当时一幅画价少则可以买齐白石10张，多则可以买数十张甚至上百张。时至今日，他们的价格却是颠倒过来。那么，究竟如何来看现代名家字画行情和走势，笔者作如下分析：{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 民国时期， 在吴昌硕之后，吴湖帆、吴{-span onmouseover="ShowInfo(this,"600094", "1", "-1",event);"-}华源{-/span-}、吴待秋、冯超然4人异军突起，成为海上画坛的风云人物。他们都曾先后与苏州有缘，与明四家相似。他们都是以擅画山水而享誉大江南北，被人们称之为“三吴一冯”。 他们的才艺，丰富了中{-span onmouseover="ShowInfo(this,"00493","100","-1",event);"-}国美{-/span-}术山水画的发展。 若就画艺而言，“三吴一冯”都以山水造诣最高，吴湖帆、冯超然尤是个中翘楚。上世纪40年代，他们的画价不仅高，而且销路好，可谓出尽风头、占尽风光。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 在市场上，吴湖帆的作品历来是海内外典藏家收藏的热门的品种。由于吴湖帆作品经历了多次战乱和政治运动，存世作品已很少，这更显得吴湖帆的作品弥足珍贵。从市场行情看，民国时期，他的作品在市场上十分昂贵，动辄以金条来计。当时他与张大千、吴昌硕、溥儒、冯超然的作品价位是市场上最高的，买吴湖帆一张画可以买齐白石、黄宾虹几十张画。可是如今，吴湖帆的大部分作品却是价位远低于黄宾虹，更是齐白石价格的一个零头。近几年，随着中国书画作品屡创佳绩，吴湖帆的很多精品开始亮相各地市场。2009年他的《稼轩词意图》在上海东方拍至806.4万元，这已是当年吴湖帆的最高价了。2010年吴湖帆有两件作品过千万元。应该讲，近两年吴湖帆作品的势头相当不错，但相比现在走红的齐白石、黄宾虹却不是一个档次。至于“三吴一冯”中吴华源、吴待秋、冯超然几位，市场命运则更凄凉，不要说同齐白石{-span onmouseover="ShowInfo(this,"00013","100","-1",event);"-}和黄{-/span-}宾虹比，即使同吴湖帆也相差甚远。像吴华源、吴待秋已经沦为市场上的冷门人物。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 同样的情况也发生在北京和天津画坛。民国时期，北平和天津的金城、溥儒、陈少梅等与海上“三吴一冯”一样，雄霸京津书画市场，那时，他们的画价也是最高的，并成为市场上的硬通货。而居北平的齐白石买画价格根本无法与他们抗衡。然而，时至今日，艺术市场已发生了天翻地覆的变化，齐白石如今画价动辄数百万乃至几亿元人民币，轰动海内外市场。而溥儒作品至今能勉强过千万的只有一幅《江山无尽图卷》（获价1344万元），金城、陈少梅的作品价格过600万元几乎没有，特别是金城与海上吴华源、吴待秋、冯超然几位一样，不为人们看重，渐渐被人们所遗忘。因此，他们的艺术作品在拍卖场上的表现很值得投资者及收藏者回味和思考。笔者也常常扪心自问，究竟民国藏家眼光有问题？还是现在藏家有问题？好在吴湖帆生前的一席话让笔者茅塞顿开，吴湖帆生前曾说过，我的画要500年后再作定论。所以，期间市场上的潮起潮落都是正常的、暂时的，时间拉得越久，往往看得越清，人们常说“是金子总会发光的”，说的就是这个理。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 所以，作为广大字画投资者和收藏者，在把玩中国书画时不能被暂时热闹所蒙蔽，必须学习熟知中国美术史。因为在中国美术史上，宋元绘画历来享有很高的声誉和无与伦比的地位，许多人甚至将宋元绘画视作中国绘画的最高峰。记得康有为早年在上海美专演讲时曾说：“周游全球，敢说，世界绘画的高峰在中国，在宋代”。同样，谢稚柳在《水墨画》一书中也指出：晋唐的人物，宋元的山水、花鸟，是传统的“先进典范”；而以石涛为代表的明清写意画，“在革新的一面，作出了巨大的贡献，而以古典现实主义来说，对他们在当时环境中的独立精神，比对他们的创作，应当更加以赞扬的。”{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 然而，新中国成立后，由于受政治的影响和左右，文人的水墨画占据了至高无上的统治地位，无论是学院还是社会上，都提倡吴昌硕、齐白石。在这样的大环境下，学画的人大多学吴昌硕、齐白石；而藏家也把收藏的主要目标瞄准文人水墨画。结果上世纪90年代的艺术品拍卖市场，这一路众多名家的作品价格涨势可观，而宋元一路的名家之作大多却被市场冷落。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 沪上字画玩家竺南湖曾以自己的独到眼光阐述了20世纪中国绘画三条脉络，“一条是以张大千领衔的传统派画家，代表画家还有吴湖帆、溥儒、贺天健、郑午昌、谢稚柳、陈少梅，稍后有陆俨少、黄秋园等；第二条为民间派画家，代表画家为齐白石，这一路画家还有陈子庄、黄叶村等；第三条为海归派画家，代表画家为徐悲鸿、林风眠、吴冠中，这一路有影响的画家尚有高剑父、高奇峰、刘海粟、陶冷月、关良、袁松年等。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 在笔者看来，这三路画家的作品都是值得藏家玩赏的，但是，要论谁是中国绘画最棒的、最好的、最经得起时间和历史考验的，宋元一路无疑是最值得藏家关注的，特别是他们目前作品价格还处于偏低的状况，像吴湖帆、溥儒、贺天健、郑午昌、谢稚柳、陈少梅、黄秋园等画家作品的价值迫切需要重估。所以，如何来认识和挖掘他们的市场潜力已是摆在藏家面前的课题。笔者认为：未来宋元一路绘画有望再度崛起，并成为画坛乃至海内外市场的主流地位，让我们拭目以待！{-/p-}