{-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}嘉定竹刻江山代有才人出{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 嘉定竹刻起于明代，至今已有四百多年的历史。它的原创者为朱鹤，朱鹤把书画艺术融入竹刻，以刀代笔，开创了以透雕、深雕为特征的深刻技法，将竹刻从附属于实用工艺的范畴内脱胎出来，成为一门独立的雕刻艺术，一问世就受到了世人的追捧。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 在近年来的拍卖市场上，明末清初的嘉定竹刻已经成为市场上的绝对“宠儿”。在2010年中国嘉德的拍卖会上，顾珏制兰亭雅集图竹香筒，估价220万至320万元，成交价为504万元。顾珏是清代康熙、雍正时期的著名竹雕名家，世居嘉定县城南面，他撷取前辈精华技艺应用于创作，融合其独创技法，以刻露精深，巧穷毫发为经营方略，摆脱前人艺术形式，另辟蹊径，自成一格，引领玲珑巧致一派之风骚。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 清代嘉定竹刻已作为贡品传入宫廷，名声更为响亮，它融诗、书、画、刀为一炉，是极具文化内涵的高雅艺术，有其他艺术无可替代和不可动摇的地位，它是中华民间艺术园中一朵瑰丽的奇葩。新中国成立后，竹刻艺术得到了重视，特别是这两年海派竹雕名家的作品更是在拍卖市场上屡创佳绩，像在今年的春拍中，张伟忠的松林听琴竹刻笔筒，估价10万至15万元，成交价为21.85万元。作品从构思、起稿到雕刻，注重因材施艺，立足自主创作与潜心推敲，把竹人竹语的书卷之气落实在作品上，亦见可贵和动人。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}顾绣精品以针代笔、以线为墨{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 顾绣由明代嘉靖38年松江府进士顾名世家族女性眷族创造、发展和传播。其最见精妙之处是以针代笔、以线为墨;以名迹作蓝本、以丝线作丹青，观其作品，山水、人物、花鸟，无不气韵生动，细腻无匹，时人誉为“画绣”。在2010年中国嘉德的秋拍中，御制顾绣金刚经塔轴成交价达到了369.6万元。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 顾绣技艺的神奇之处在于：寻常一根线可以分成16丝，每一丝又可分成16毛，一般刺绣都是用整根线绣的，唯独顾绣是用“一毛”绣成，精妙程度自然胜过苏绣等百倍。1963年上海人民美术出版社曾经出版过一本《明露香园顾绣精品》，其中就记载了明代的顾绣精品的图案。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “看起来是画，摸起来是丝”的顾绣近年来在国际收藏界日益走俏，市场价值跃升几十倍。特别是以当代刺绣工艺大师濮关健、陈红英夫妇为代表的当代顾绣更是受到了藏家青睐。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}连环画颇具海派艺术特点{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 连环画产生于19世纪末，由于上海开埠较早，租界{-!--keyword---}{-!--/keyword---}林立{-!--keyword---}{-!--/keyword---}，因此成为东西方文化的交汇点，形成了一种不同于内地传统文化的市民文化消费心理，颇具海派艺术特点的连环画艺术正是在此背景下起源于上海。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 20世纪30年代，连环画在上海逐步发展起来，其中四位最为著名的连环画家，人称“四大名旦”，他们是赵宏本、沈曼云、钱笑呆、陈光镒。解放以后，随着国家对连环画宣传教育作用的重视，各类专业绘画人才纷纷进入这一领域，连环画艺术经过各个画种之间的交汇与激荡，达到了一个新的高度，诞生了程十发、贺友直、顾炳鑫、戴敦邦、汪观清这样的连环画大师，涌现出了《鸡毛信》、《穷棒子扭转乾坤》、《山乡巨变》等一系列连环画历史上的巅峰之作。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 上海人民美术出版社在上世纪50年代至80年代初出版的一系列经典连环画已经成为目前市场上的宠儿，上世纪70年代末80年代初上海人民美术出版社出版的全套《成语故事》市场价格已接近万元。在拍卖市场上，上世纪50年代初上海美术出版社出版的60开本《三国演义》以17000元成交。连环画已经渐渐淡出小孩子们的视野，但它泛黄的书页仍然镌刻着那个年代的印记。{-/p-}