{-p style="text-indent: 2em"-} 众人面前，姚谦无疑是华语流行音乐的金牌制作人，创作出无数脍炙人口的流行歌曲。可才华横溢的姚谦并不局限于此，从小热爱美术的他，早在十年前就开展了东南亚的艺术品收藏，这一切都源于他对艺术的无限热爱与憧憬。{-/p-} {-p align="center"-} {-img alt="姚谦：音乐才子的艺术品收藏" src="/Uploads/Article/2013011204/Source/05fd0d6c-5a32-40c5-8ddc-45464f011d8c.jpg" /-}{-/p-} {-p style="text-align: center"-} {-span style="font-size: 12px"-}姚谦{-/span-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 王菲的一首《我愿意》红遍大江南北，林忆莲的《至少还有你》仍旧活跃在KTV必点歌曲排行榜，辛晓琪的《味道》更成为打动过无数少男少女的经典情歌……如果这些你都没有听过，那你一定记得那首90年代风靡一时的《鲁冰花》。这些歌曲都与一个名字有关——姚谦。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}东南亚艺术品收藏有心得{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “常觉得我生命中最美好的礼物有两个：音乐与美术。”姚谦以这句话作为访谈的开始。众所周知，姚谦是国际唱片公司的金牌制作人，同时，姚谦还有另外一个身份——热爱绘画艺术的藏家。由于华人流行音乐推广的需要，姚谦经常飞往亚洲各国，这使热爱绘画艺术的姚谦有了接触整个东南亚艺术品的机会。一次姚谦前往异国开会，闲暇之余，借机看了一眼酒店楼下的佳士得拍卖，通过这场拍卖会，姚谦看到了丰富多彩的异国文化，马上对这些作品产生了浓厚兴趣，他的东南亚艺术品收藏之路也由此开始。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 回想起来，从96年到现在已经有十几年了，姚谦在他的收藏过程中不断的进行调整。通过多年的观察与思考，姚谦对东南亚艺术品的收藏有自己的一套见解：“亚洲各国都有它的西化美术史，这些国家都是在100年前后接受西化的影响。例如中国，由于徐悲鸿、林风眠的原因，将西方美术的创作方式带到中国，所以中国不再纯粹只有水墨。同样的故事在一个世纪之内也同时发生在日本、韩国，泰国、新加坡、印尼、菲律宾等东南亚地区国家，他们都有艺术家在当地，并且影响本地的艺术家。最有趣的是，第一代受西方影响的人通常回去当老师，他们教出来的学子学孙们，也就是近代、当代的年轻人，都在用西方的创作方法进行绘画。而这些情况在中国、越南、印尼、菲律宾、泰国、新加坡等国家之间又可以进行比较。”对于这样的美术史姚谦很感兴趣。近十年以来，姚谦逐渐根据自己的兴趣确定了收藏的定位，并且为此拟了一个题目——“亚洲近代美术史”。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 许多人对整体东南亚的艺术品收藏状况并不熟悉，向姚谦取经的时候，姚谦反而谦虚起来：“我也是慢慢摸索得出的结论啦！”思考片刻，姚谦对中国与东南亚其他国家的收藏情况作了一个综合比较：印尼与中国的收藏状况是最相似的，首先，中国和印尼的当代艺术作品题材特别像；其次，印尼华人也同中国人一样非常有钱，于是印尼华人也有购买艺术品的习惯。而菲律宾的收藏史则相对长一些，由于菲律宾早期的华人都富过三代，于是菲律宾的藏家养成了不躁动的心态。由于菲律宾的收藏体系相对成熟，所以那的当代艺术并不贵，价格也很稳定。同时，菲律宾政府在文化方面的政策与学校的活动都非常的成熟规范，在菲律宾经常会看到一些绘画竞赛或者展览，这些活动已经有几十年的历史，由此也推动了当地艺术的发展，所以相比较而言，菲律宾的当代艺术品质是亚洲最好的。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}最爱常玉与Ni Pollok{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 姚谦特别偏爱常玉，“我很喜欢常玉，中西融合最好的还是常玉。常玉是西化的八大山人，他画的裸女并不妖娆，甜美多姿，用最简单的，简约传神的说出那个时代的美术精神。即使过了几百年，再看到他的作品都会知道，哦，那个时代的美术精神是这样的。那个时候的美术精神并不是符号。”艺术并不是共同标准的，就好比我们阅读一篇文章、听一首歌，文艺的吸收和自己内心的需要有关。纯粹的阅读者和收藏者的角度不同，作为一个收藏者，姚谦更希望按照自己内心的需求购藏艺术品。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 对于其他国家的艺术家，姚谦相当欣赏泰国当代艺术家NiPollok，现在知道Ni Pollok的人并不多，所以虽然NiPollok的作品好，可是在拍卖上并不贵。Ni Pollok的生活很简单，除了每个礼拜去学校教一天的书，大部分时间都会安静的进行创作，或者是弹弹吉他，姚谦非常喜欢这样态度严谨的艺术家。Ni Pollok受李希特的影响特别深，习惯于思考泰国整个的当代美术思维与西方美术的关系。他会在画中描绘一个7、8岁的泰国小孩，玩耍着从{-span onmouseover="ShowInfo(this,"MCD.N","200","-1",event);"-}麦当劳{-/span-}得来的小玩具，这些小玩具的形体与形象都是外国人设计的，小孩子看着这个玩具的时候，干净且幼小的心灵接触了西方美术形式的观念。在创作手法上，Ni Pollok另辟蹊径的将这个2公分的小玩具放大成2米放在人们眼前。“他在思考，他和中国和印尼的当代艺术批判不同，他属于等位思考，这是很深刻的。他描绘了我们这个年代接受西方思维的朴实场景，由真实最后到抽象。Ni Pollok的思想和技术非常内敛，一看起来不特殊，但仔细一看，这个人真会画，你如果不去阅读他，就不了解他。”姚谦对Ni Pollok的作品赞不绝口。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-}  {-/p-}