{-p style="text-indent: 2em"-} 6月4日，“花鸟大师王雪涛巅峰巨作专场拍卖”将亮相北京{-span onmouseover="ShowInfo(this,"600048", "1", "-1",event);"-}保利{-/span-}国际拍卖有限公司(下称“北京保利”)春拍。王雪涛是20世纪中国美术史上最重要的花鸟画家、京津画派的代表人物，尤以“小写意花鸟”著称，但出现在市场上的多是小尺幅作品。此次亮相北京保利的则是被藏家秘藏了近60年的，王雪涛创作于20世纪50年代末、60年代初的“大写意花鸟”，非常罕见。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}王雪涛的首个专场{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 其实，拍卖并非是这批作品的首次亮相。4月23日—29日，保利艺术博物馆曾举办了“鸟语花香——王雪涛大师旷世精品展”，其中的部分精品就将出现在今年北京保利春拍的王雪涛专场上。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “保利艺术博物馆的排期非常紧，常常需要提前半年预约才能办展，但是当我们把王雪涛这批作品拿到保利之后，保利立刻决定破例挤出档期来举办这个作品展。”藏家肖先生告诉《中国经济周刊{-!--keyword---}({-span class="infoMblog"-}微博{-/span-}){-!--/keyword---}》，“当时反应特别强烈，包括王雪涛先生的夫人、女儿、弟子等都给予了非常高的评价。”{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “王雪涛作品的存世量很大，几乎每个拍卖公司每季的拍卖会都会有他的作品，因为藏家群体很庞大。但是，这次保利推出的却是第一个王雪涛作品的专场拍卖。”北京保利执行董事赵旭告诉《中国经济周刊》。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “王雪涛的作品虽然非常受欢迎，但是从价位上来讲并不高，很少有拍卖公司会针对其做专场。但是，当我看到这批作品，马上就决定一定要办展、一定做专场，因为这批作品太重要、太珍贵了！如果现在不办展览，可能以后就再也没有机会了。”赵旭说。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “这批作品说是博物馆级藏品绝不为过，其重要性和精彩程度要远远大于王雪涛纪念馆和其他博物馆馆藏的王雪涛作品。”赵旭说，“从来没有见过一位大师级画家这么重要的作品会到市场上来进行拍卖。”{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “这批作品的面世应该说给了王雪涛一个重新的定位，填补了王雪涛作品大尺幅、大写意的空白。”著名画家、收藏家、鉴赏家，荣宝斋老经理米景扬先生告诉《中国经济周刊》，王雪涛生前作品一直在荣宝斋销售，荣宝斋至今还收藏有最好的王雪涛作品。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}花鸟写意大师{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “一提到花鸟画，王雪涛是一个绕不过去的名字。近代花鸟画家大多脱不出明清的僵化程式，真正突破的只有王雪涛一人，在构图、题材、用色、造型都有很大突破。”米景扬认为，“可以说，王雪涛的小写意花鸟画几乎做到了前无古人，同时也开启了一代新风。”{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 中国画“画分三科”：人物、山水与花鸟。表面看来，这似乎是题材上的分类，而实际上则是中国文化中对宇宙的哲学思考，即人物画描绘人与人之间的关系，山水画追寻人与自然的关系，花鸟画则解析人与其他生命的关系。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 这三科，人物产生最早，当然这和绘画与宗教的密切关系有关；山水与花鸟成体系出现虽晚，但是很快超越了人物画成为中国画的两座高峰，特别是花鸟画，更是在世界范围内代表着中国绘画独特传统，在近现代也产生了齐白石这样有世界影响力的花鸟画大师。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 写意花鸟画又可分为“小写意”和“大写意”：“小写意”的特点是真实、生动，“大写意”则具有很强的抒情性、创造性、趣味性。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 中国的花鸟画并非单纯描绘花、鸟、虫、鱼、兽，而是通过不同的选材与构图，表现画家的情怀与志趣，同时传达某种意念和精神。西方绘画泰斗毕加索曾多次表达他对中国写意花鸟画的喜爱，甚至临摹了大量齐白石的作品，“中国画中并没有画水，但为何你会感觉画面中的鱼在游呢？”他说。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “王雪涛的艺术创作可以分作三个阶段。”米景扬介绍说，第一阶段是解放前和解放初期，这一阶段王雪涛一直在寻找自己的表现语言，1954年—1955年，他终于豁然开朗。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “一个艺术家一旦找到感觉，那就不得了。”米景扬说，“我记得第一届和第二届全国美展的时候，王雪涛的作品已经从明清花鸟画的感觉中脱离出来，而且由于早年学西画的原因，王雪涛作品的色彩感觉很不同。”{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 1950年代中期到1970年代中后期是王雪涛艺术创作的第二阶段，也是王雪涛创作的巅峰时期。第三阶段则是1970年代后期直至故去。“此次亮相的这批作品大多创作于1959年—1962年之间，尽管这一时期，王雪涛被打成右派，人生正是低谷，但是创作上却是最静心、最厚积的阶段。”米景扬表示。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} {-strong-}市场价格被低估？{-/strong-}{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 王雪涛原名庭钧，1924年拜齐白石为师后，奉师命改名雪涛。建国后，王雪涛参与了中国画院的筹备工作，并于1978年开始任北京画院院长，1982年故去。1987年1月，设在山东济南趵突泉公园沧园内的王雪涛纪念馆建馆开放，馆内收藏、展出王雪涛夫人徐佩捐赠的200多幅精品画作。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 王雪涛成名很早，从师齐白石之时，其名气已经在京津颇为响亮。据米景扬回忆，王雪涛作品在荣宝斋非常受欢迎，“稿费”很高。但是，王雪涛的艺术成就虽然并不逊色于同时代的徐悲鸿、李可染、黄胄、李苦禅等人，但是如今其作品的市场价格却与上述大师们相去甚远。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “我们此次推出王雪涛如此多的精品，但总的估价才几千万元，还没有李可染一张作品的价格高，肯定是被低估很多的。”赵旭认为。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} 而在米景扬看来，这是有很多历史原因的。近现代艺术家的认可程度往往会受到很多社会因素的影响。1956年，王雪涛被打成右派，因为“文革”期间，小情调的花鸟是受批判的，展现祖国大好河山的山水更革命。{-/p-} {-p style="text-indent: 2em"-} “王雪涛刚刚画风成熟、达到艺术巅峰的时候就被打成右派，非常可惜。有如此成就的艺术家，连一个办展览的机会都没有，甚至联展都不让参加，作品画册也还是改革开放之后才得以出版。”米景扬说。{-/p-} {-div-}  {-/div-}